Lina Bo Bardi
Lina Bo Bardi (1914-1992) foi uma arquiteta modernista ítalo-brasileira, naturalizada após a Segunda Guerra. Destacou-se por projetos icônicos como o Sesc Pompeia, inaugurado em 1982, e o Museu de Arte de São Paulo (MASP), fundado em 1947, tornando-se uma das maiores referências da arquitetura no Brasil.
Carlo Hauner
Carlo Hauner (1927-1996) foi um pintor e designer italiano que, nos anos 1950, integrou a geração pioneira do design moderno brasileiro. Fundador da Móveis Artesanal, em 1950, colaborou com nomes como Sergio Rodrigues, Lina Bo Bardi e Martin Eisler, consolidando-se como referência no mobiliário nacional.
Sérgio Rodrigues
Sérgio Rodrigues (1927-2014) foi um arquiteto e designer brasileiro de renome internacional. Pioneiro no design de mobiliário no país, atuou ao lado de figuras como Joaquim Tenreiro e José Zanine Caldas, ajudando a consolidar o design brasileiro no cenário global.
Jorge Zalszupin
Jorge Zalszupin (1922-2020), arquiteto e designer polonês naturalizado brasileiro, chegou ao Brasil nos anos 1950 após fugir da perseguição aos judeus. Fundou a L'Atelier em 1959, pioneira na produção de móveis em série. Suas criações incluem as poltronas dos juízes do STF e a famosa poltrona associada a Fernando Henrique Cardoso antes da eleição de 1985.
Percival Lafer
Nascido em 1936 e formado em Arquitetura pela Mackenzie, Percival Lafer assumiu a empresa de móveis da família ainda jovem, o que limitou sua atuação como arquiteto. Mesmo assim, deixou sua marca em projetos de casas para amigos, mobiliário urbano e componentes arquitetônicos, consolidando sua relevância no design brasileiro.
Carlo Fongaro
Carlo Fongaro teve 40 anos de produção entre 1947 e 1986, atuando como designer e arquiteto. Chegou ao Brasil em 1947, não por necessidade pós-guerra, mas em busca de novas experiências. Tornou-se uma figura importante no design moderno brasileiro.
Joaquim Tenreiro
Joaquim Tenreiro (1906-1992), marceneiro e designer português radicado no Brasil, herdou a marcenaria da família. Trabalhou em empresas como Laubisch & Hirth e, em 1942, criou seu primeiro móvel moderno, rompendo com o estilo europeu e marcando o design brasileiro.
Liceu de Artes e Ofícios
Fundado em 9 de janeiro de 1858 por Francisco Joaquim Bethencourt da Silva, o Liceu de Artes e Ofícios surgiu para oferecer a todos, independentemente de nacionalidade, raça ou religião, a oportunidade de estudar artes e aplicá-las em ofícios e indústrias.
Giuseppe Scapinelli
Nascido em Modena, Itália, Giuseppe Scapinelli chegou ao Brasil em 1948 e se estabeleceu como empresário nos anos 1950. Em São Paulo, fundou a Fábrica de Móveis Giesse, a Fábrica de Tapetes Santa Helena e as lojas Le Rideau e Margutta, seu ateliê.
Willy Guhl
Willy Guhl (1915-2004), suíço, foi marceneiro e estudou na Escola de Artes Aplicadas de Zurique, onde também lecionou e dirigiu. Inovou com fibrocimento em peças como o banco Eternit (1954) e o banco Boule (c. 1960), colaborando com a Eternit AG e outras empresas.
Jean Gillon
Jean Gillon (1919-2007), nascido em Iasi, Romênia, foi um artista multifacetado, atuando como caricaturista, cenógrafo, escultor e pintor. Formado em Belas Artes e Arquitetura, destacou-se como arquiteto, decorador, designer de móveis modernos e criador de tapeçarias premiadas.
Gaetano Pesce
Gaetano Pesce, nascido em 1939 em La Spezia, Itália, é um arquiteto e pioneiro do design do século XX. Com uma carreira de 50 anos, atuou como arquiteto, urbanista e designer industrial, deixando uma marca significativa em diferentes áreas do design.
Brunno Jahara
Formado em Brasília e Veneza, o designer carioca expõe internacionalmente. Suas criações, focadas em bem-estar e humor, exploram metais, porcelanas e vidro. Desde 2010, o Jahara Studio desenvolve coleções inovadoras com indústrias nacionais e internacionais.
Maneco Quinderé
Desde os anos 1980, Maneco Quinderé se destaca com projetos de iluminação que unem técnica e intuição. Colaborou com arquitetos e criou para espetáculos, exposições e óperas, além de desenvolver luminárias funcionais com materiais leves e variados.
Ale Marx
A mineira Ale Marx, 45 anos, radicada no Rio de Janeiro, começou a pintar há nove anos no Parque Lage. Formada em História da Arte pela PUC-Rio, com passagem por Londres, aprimorou técnica e sensibilidade. Suas obras abstratas transformam emoções em cores e formas. Inicialmente sombrias, suas telas ficaram mais leves e vibrantes com o tempo e a terapia. “Quando pinto, expresso o mais puro da minha essência”, afirma.
Hanna Englund
Hanna Englund, ceramista sueca no Rio de Janeiro, cria peças manuais inspiradas no corpo feminino e na natureza. Suas obras unem feminilidade, funcionalidade e sustentabilidade, refletindo a influência do Rio e de suas raízes escandinavas.
LOT RIO
LOT, fundada por Isabel Teixeira de Mello e Pedro Rosman, cria jogos para reunir amigos. Iniciou com baralhos 100% plásticos e busca desenvolver peças bonitas e funcionais para enriquecer a mesa de centro, prontas para uso. Ideal como presente e companhia em qualquer lugar.
Apara Studio
A fundadora Hélène D’Apote iniciou sua carreira na música clássica em Paris, onde cresceu em uma casa austro-italiana, imersa em sinfonia e ópera. Com um mestrado em administração e musicologia, tornou-se executiva de A&R, supervisionando a produção de gravações e promovendo novos artistas e compositores.
Hilton Berredo
Hilton Berredo, nascido em 1954, é um artista plástico e performer brasileiro. Graduou-se em arquitetura pela Universidade Gama Filho em 1978, é mestre em arquitetura pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (2007) e atualmente é doutorando no programa de pós-graduação em arquitetura (PROARQ) da UFRJ, onde também atua como co-editor do caderno PROARQ.
Jaques Faing
Jaques Faing, artista visual com formação em engenharia, explora fotografia, desenho e escultura. Após atuar na fotografia de moda, foca na autoral como performance, investigando movimento e corpo. Manipula imagens como matéria escultórica e usa suportes metálicos para dar autonomia às obras.
Maria Alice Salgado
Maria Alice Salgado é ceramista que cria peças intuitivas, sem moldes, dialogando entre gestos e material. Usando a técnica de acordelado, sobrepõe camadas de argila guiada pela intuição. Valoriza a cor natural do barro, aplicando texturas e misturas de argilas, e utiliza esmaltação transparente para preservar o tom original e criar brilho.
Marcos Scorzelli
Marcos Scorzelli, carioca formado em design pela PUC Rio, iniciou sua carreira como designer de interiores e cenógrafo. Em 1993, fundou a Scorzelli Arquitetura e Design com seu pai, Roberto, recebendo prêmios ao longo de 23 anos. Em 1998, redescobriu esculturas de bichos em papel e as transformou em esculturas de aço, utilizando cortes e vincos em formas geométricas simples para criar obras tridimensionais vibrantes.
Chico Flores
Chico Flores cria pinturas que retratam personagens da capital baiana e a cultura do candomblé. Utilizando madeira de demolição como suporte, sua arte é resultado de suas andanças e experiências em Salvador.
Zaven Paré
Zaven Paré curou exposições sobre arte, tecnologia e robótica, como a CyberArt (2009-2011) e 100 anos de robôs no Centro Cultural Oi Futuro em 2022. Colaborou no Robot Actors Project do Professor Hiroshi Ishiguro, na Universidade de Osaka, e recebeu prêmios como o French American Fund for Performing Arts e o Prêmio Sergio Motta. É autor de *O robô e a Maçã* (2010) e *L’âge d’or de la robotique japonaise* (2016).
Umquarto
Umquarto nasceu da paixão da arquiteta Luciana Hinkelmann pelo design modernista brasileiro, que começou durante suas buscas para o próprio apartamento. A marca combina curadoria e restauro, focando em peças vintage que contam histórias. Nosso acervo inclui obras de ícones como Sérgio Rodrigues e Joaquim Tenreiro, além de itens de autoria desconhecida com relevância histórica.
Amarello Mesa
Amarello Mesa tem o prazer de apresentar sua loja online e física, um sonho cuidadosamente desenvolvido. A marca propõe coleções temáticas de produtos que exaltam a cultura brasileira, explorando novas formas de expressá-la e incentivando o Brasil a olhar para si.
